Thomas Laske I Bariton
Verena Louis I Klavier
Stefan Keim I Heinz-Erhardt-Parodie

In 20 Liedern nach Gedichten von Heinz Erhardt, komponiert von Tadeusz Klaus feiern Thomas Laske und Verena Louis den 111. Geburtstag des legendären Komikers. Dazu lässt der Kabarettist und Journalist Stefan Keim Heinz Erhardt wieder auferstehen und führt seine spezielle Sprachakrobatik fort.

„Die Himmlische Nacht der Tenöre“ bringt die Meisterwerke der Oper und der geistlichen europäischen Tradition neu auf die Bühne. Hier werden die spannendsten und schönsten Tondichtungen von Komponisten wie Verdi, Puccini, Schubert, Leoncavallo und de Curtis von internationalen Star-Tenören präsentiert.

Die drei Mitglieder des ausgezeichneten Solistenensembles ergänzen sich hervorragend: Für eine stets begeisterte Zuhörerschaft sorgt die besonders weiche, helle und klare Stimme des Tenors Ivaylo Iovchev. Sein Kollege Georgios Filadelfefs ist ein wahres Multitalent: Er verfolgt gleichzeitig eine Karriere als Opernsänger und Konzertpianist. In Georgi Dinevs Musiktheaterrepertoire sind die bekanntesten Buffopartien in den weltweit beliebtesten Meisterwerken zu finden. Die drei Künstler ergänzen sich musikalisch hervorragend und bilden ein unschlagbares Trio!

Mit viel Charme, Gestaltungskraft und auch mal dramatischen Interpretationen vermitteln die drei Tenöre mit Leichtigkeit Botschaft und Affekte der Musik. Mit Virtuosität und Begeisterung nehmen sie ihr Publikum mit auf einen Streifzug durch die Welt der Opern und der geistlichen Lieder.

L.v.Beethoven
“Kreutzer” Sonate fuer Klavier und Violine, Op. 47 in A Dur
Adagio Sostenuto – Presto

Felix Mendelssohn
Variation Sérieuses Op.54

Frédéric Chopin
Scherzo No.1 Op.20 in B minor
Chopin Scherzo Op.31 No.2

J. Brahms
Paganini Variations Op. 35 Buch I

C.Debussy
Sonata für Violine und Klavier in G moll
Allegro Vivo

J.Brahms
Hungarischer Tanz No. 2

F.Kreisler
Liebesleid

J. Brahms
Hungarischer Tanz No 4

F. Kreisler
Liebesfreud

Predigt: Pfarrerin Friederike Slupina-Beck
KMD Ruth Forsbach | Orgel
Elberfelder Mädchenkurrende an der Friedhofskirche
Angelika Küpper | Leitung

Ein wehrhafter kleiner grüner Kaktus, diverse Lieblinge der Frauen, ein Bruder, der im Tonfilm die Geräusche macht und wer eine Affäre mit Knut hat, „der uns durch bloßes Niesen auf ein Sofa pusten kann…“ - die Glühwürmchen begeistern mit einem bunten Frühlingsstrauß an kuriosen, amourösen Geschichten, selbstverständlich wieder mit teils „einjekölschten“ Texten.
4-stimmig arrangierte Chansons, wunderbare Arrangements für 2 Violinen, Cello, Klarinette, Piano und Kontrabass. Freuen Sie sich auf einen musikalischen Reigen von den goldenen 20er Jahren bis hin zum Wirtschaftswunder der 60iger Jahre.
Im Fokus des neuen Programms steht diesmal Hanns Buschmann. Der bekannte Kölner Vortragskünstler hat einige Schätze aus der Grammophon-Ära ausgegraben. Er begeistert mit einem Ausflug in die Kabarett-Geschichte der 20er Jahre und präsentiert mit sonorer Stimme und unvergleichlichem schauspielerischem Talent Couplets und Chansons von Igelhoff, Kästner, Tucholsky Friedrich Holländer u.v.m.
Seine Couplets bilden ein pointiertes Gegenstück zu den männerkritischen, frechen, frivolen Chansons der Damen. Amüsanter kann man einen Abend nicht verbringen.

LUTZ GÖRNER ERZÄHLT DAS LEBEN VON JOHANNES BRAHMS
NADIA SINGER SPIELT DIE MUSIK DES KOMPONISTEN

Das Brahms-Programm ist nunmehr das 11. Programm, das Lutz Görner und Nadia Singer gemeinsam in den letzten sechs Jahren erarbeitet haben. Franz Liszt haben sich die beiden Künstler als Zentralgestirn erwählt, denn um ihn kreist ein ganzer Kosmos. Das Erstaunliche daran ist, dass das Publikum durch Görner/Singer einen neuen Liszt entdecken durfte, einen Liszt, der nicht auf das Feuerwerk seiner viel gerühmten Tastenfertigkeit reduziert bleibt, sondern den Komponisten, der in die Neuzeit führt, der mit allen Kollegen seiner Zeit in Verbindung stand, sie förderte, beeinflusste und eine ganze Epoche mit seinen Ideen infiltrierte.
Görner sucht und findet in ausdauernd feinsinniger Recherche, das Menschliche, Hintergründige, ja auch das verletzbar Liebenswerte der jeweiligen Protagonisten und so entstand eine neue Form des Klavierabends. Unterhaltsame Klavierabende, bei denen Leben und Musik eines einzigen Komponisten im Mittelpunkt stehen, einfühlsam, intelligent und humorvoll.
An seiner Seite spielt virtuos Nadia Singer, eine brillante, junge Pianistin, die auf einen großen Teil des üblichen Wettbewerbspiels verzichtet, um Saison für Saison, sich das Klavierwerk eines weiteren Komponisten zu eigen zu machen - nicht nötig zu erwähnen, dass sie das gesamte Repertoire auswendig beherrscht. Das gibt ihr viel Freiraum für Interpretation und Hingabe. Das Publikum ist geradezu verzückt, wenn Singer auf Stichworte von Görners Erzählstrang mit Leichtigkeit das passende Stück aus den Fingern zaubert.
Singer stammt aus Rostow am Don, wo sie ihr Konzertexamen abgelegt hat. Mit drei begann sie Klavier zu spielen, sang als Teenager Jazz-Standards in den Clubs der Millionenstadt und lernte schließlich ihren Mentor Grigory Gruzman, Professor an der Franz Liszt Hochschule für Musik in Weimar, kennen, der sie binnen eines Jahres zum ersten Preis beim Internationalen Rachmaninow- Wettbewerb in Frankfurt/M. führte.
Nun sind Görner und Singer mit Brahms auf Tournee. Es ist ein wahres Erlebnis, zu hören und zu sehen, wie die beiden den Planeten Johannes Brahms, den Hamburger, der schließlich zum Wiener mutierte, in die Umlaufbahn schicken. Wort und Musik verschmelzen in diesem neuen Programm wie immer bei Görner/Singer und garantieren einen unterhaltsamen Abend voll neuer Einblicke in das Leben und Schaffen eines Genies.

Das Schulensemble des Gymnasiums Am Kothen lädt wieder herzlich zu Ihrem Schulkonzert ein.
Es musizieren Orchester, Chor, Brass Band, Band sowie Sing- und Bläserklassen.

Der Eintritt ist frei.

Johann Joseph Fux (um 1660-1741) „Kaiserrequiem“ in c K. 51–53 für Soli, Chor und Gambenquartett

Johann Caspar von Kerll (1627-1693)
„Missa pro defunctis“

Julia Reckendrees | Sopran
Ursula Göller | Sopran
Juliane Wenzel | Alt
Friedrich Custodio Spieser | Tenor
Andrey Akhmetov | Bass

„Pellegrino Gambenconsort“
Heike Johanna Lindner
Sofia Diniz
Ute Faust
Holger Faust-Peters

und Instrumentalsolisten

Kantorei Barmen-Gemarke
Alexander Lüken | Leitung

Gefördert von:

Der Kammerchor CONSONO wurde von Harald Jers im Jahr 2001 gegründet. Er wird seitdem wegen seines homogenen Chorklangs und der Transparenz der Stimmen immer wieder als herausragend gelobt und hat zahlreiche Wettbewerbe gewonnen. Nun besingt der Kammerchor CONSONO Sonne, Mond und Sterne: Auf die Spuren dieser Lichtwunder begibt sich der Kammerchor CONSONO unter der Leitung von Harald Jers mit Chorwerken von Sven-David Sandström, Enjott Schneider, Nico Muhly und anderen.

Ein besonderer Höhepunkt in „night and light“ wird die Uraufführung von Harald Banters „Die Sterne“, einer dreisätzigen Suite für gemischten Doppelchor über Gedichte von Annette von Droste-Hülshoff. Der romantischen Poesie der deutschen Ausnahmelyrikerin widmet sich Banter in einer modernen, anschmiegsamen und harmonisch immer wieder jazzig aufblitzenden Tonsprache und hüllt so Droste-Hülshoffs Worte in ein neues Funkeln.

Leitung I Harald Jers

»Beethovens Birthday Bash« wem gratulieren wir da eigentlich? Die Beethoven-Revue des E-MEX-Ensembles versteht sich als Würdigung einer universellen Künstlerpersönlichkeit, kritische Befragung einer Ikone bürgerlicher Musikkultur und notwendiger Beitrag zu einem zeitgenössischen Beethovenbild. Fest steht: Noch heute liefert diese zentrale Figur der Musikgeschichte reichhaltiges Material, das auf weitere künstlerische Verarbeitung drängt.
E-MEX fragt nach: Wirkt der verhängnisvolle Einfluss des Komponisten (wie John Cage ihn konstatierte) selbst noch im gegenwärtigen Komponieren nach? Oder ist Beethoven mitsamt dem seiner Musik zugeschriebenen utopischen Potential womöglich selbst am Ende, neutralisiert und exekutiert durch einen gnadenlosen Kulturbetrieb?
Komponisten unterschiedlichster Herkunft, überwiegend einer jüngeren Generation entstammend, stellt sich dem »Mythos Beethoven« und seinen unzähligen Narrativen.

E-MEX

Das auf zeitgenössische Musik unterschiedlichster Couleur spezialisierte und international gefragte E-MEX-Ensemble wurde 1999 gegründet. Zur Grundidee gehört, eng und in direktem persönlichem Austausch mit Komponistinnen und Komponisten zusammenzuarbeiten und in zahlreichen Uraufführungen Positionen der Gegenwartsmusik vorzustellen. Das umfängliche Repertoire schließt Werke des frühen und mittleren 20.
Jahrhunderts ein. E-MEX entwickelt eigene Konzertreihen und Vermittlungsprojekte für verschiedenste Zielgruppen. Von der Zusammenarbeit mit Rundfunkanstalten wie SWR, WDR und DLF zeugen diverse CD-Produktionen. Konzertreisen führen das Ensemble regelmäßig nach Südamerika und in die USA sowie in verschiedene asiatische Länder. In näherer Zukunft sind Taiwan und China (2019) sowie der Iran (2020) einige der avisierten Reiseziele des Ensembles.

Predigt: Pfarrer Thomas Kroemer
Dietrich Modersohn | Orgel
Kantorei Barmen-Gemarke
Alexander Lüken | Leitung

Orgelmatinee im Anschluss an den Kantate-Gottesdienst

Lisa Tjalve, Sopran und Heinz Walter Florin, Klavier präsentieren eine besondere Auswahl von Liedern und Klavierstücken, die in inniger nordischer Tonsprache die „goldene“ dänische Insel Fünen beschreiben. Neben Werken von Carl Nielsen kommen auch seltene Lieder der dort geborenen Komponistinnen Hilda Sehested und Nancy Dalberg zu Gehör.

Die dänische Insel Fünen, Geburtsstätte berühmter Persönlichkeiten wie H. C. Andersen und und Carl Nielsen, gilt als besonderer Ort. „Auf Fünen ist alles anders als anderswo auf der Welt. Die Bienen singen auf ganz besondere eigene Weise mit einem besonderen fünischen Klang.
Das fünische Lied hat Gnade, Hingebung und Wellen von Wärme.“ Das schreibt der dänische Komponist Carl Nielsen über seine märchenhafte Insel.
Dieses Konzert ist diesem fünischen Lied gewidmet und damit verbunden eine musikalische Reise über die wegen ihrer weiten Kornfelder sogenannte „goldene“ Insel.
Neben der Musik von Carl Nielsen (1865 - 1931) geht es auch um dänische Frauen-Komponistinnen der spätromantischen Periode.
Hilda Sehested (1858 – 1936) wuchs auf Schloss Bornholm. Sie war Kommilitonin von dem in allen Konzerthäusern der Welt etablierten Komponisten Carl Nielsen.
Nancy Dalberg (1881 – 1949) war Nielsen’s Schülerin.
Beide schaffen in ihren Werken eine zutiefst nordisch emotionale Atmosphäre.
Zudem legen sie ein Zeugnis über die besondere Qualität ihrer Werke und der für ihre Zeit noch besondere Situation weiblicher Klangschöpfer ab.
Dies macht neben dem Überraschungseffekt einer musikalischen Neuentdeckung das Thema auch im gesellschaftlichen Zusammenhang der jeweiligen Zeiten interessant.

J. S. Bach (1685–1750) „Lobet Gott in seinen Reichen“ BWV 11
„Himmelfahrts-Oratorium“

Magnificat D-Dur BWV 243 für Soli, Chor und Orchester

Johann Kuhnau (1660–1722)
Magnificat C-Dur für Soli, Chor und Orchester

Agnes Kovacs | Sopran
Tineke Roseboom | Sopran
Elisabeth Graf | Alt
Fabian Strotmann | Tenor
Konstantin Paganetti | Bass

Neue Hofkapelle Osnabrück
Christian Heinecke | Konzertmeister

Kantorei Barmen-Gemarke
Alexander Lüken | Leitung

Gefördert von:

Das Bundesbahn-Orchester Wuppertal wurde 1957 gegründet und spielt ganzjährig unter der Leitung von Alexander Sojka zu verschiedenen Anlässen in Wuppertal, der näheren Umgebung und zu überregionalen Bahnanlässen.
Als Teil der Stiftungsfamilie von BSW & EWH besteht das Orchester ausschließlich aus Laienmusikern, die mit anspruchsvoller
symphonischer Blasmusik ihr Publikum unterhalten.
In Wuppertal ist das Orchester in den vergangenen Jahren
besonders durch die erfolgreichen Neujahrskonzerte mit
Benefizcharakter in Erscheinung getreten.
Der Färberei e.V. freut sich, dass das Bundesbahnorchester ein Benefizkonzert für die Färberei und ihre vielfältige Arbeit veranstaltet!

Eintritt: 15.00 Euro – Spenden sind willkommen

Das Programm stellt die klassischen Chansons von M. Ravel, C. Debussy, P. Hindemith und die Kantate „Figure Humaine“ von F. Poulenc gegenüber zu französischen Populären Chansons, worüber die in Köln lebende französische Jazzsaxophonistin Christine Corvisier solistisch improvisieren wird. Diese Improvisationen sind ein Nachklang der vergangenen Zeit und bilden einen Kontrast zu der vom Chor gesungenen komplexen kontrapunktischen Musik. Eine Grenzenlosigkeit zwischen Genres und Zeit!

Das Ensemble Les Lumières fördert Kunst und Kultur, vornehmlich durch musikalische Projekte. Sowohl durch die Auswahl der Musikstücke als auch durch die Einbeziehung von Musikern unterschiedlicher Nationaltäten leistet der gemeinnützige Verein einen Beitrag zu Völkerverständigung. Michel Rychlinski ist französischer Musiker und Initiator von Les Lumières. Seine Beweggründe für ein Ensemble in dieser Zusammensetzung waren einerseits die positive Erfahrung seiner Aufnahme eines Fremden in Deutschland, andererseits seine Antwort als Künstler auf die sich verbreitenden rechtsnationalistischen Gesinnungen. Durch das Beispiel der deutsch-französischen Freundschaft möchte er mit dem Ensemble Les Lumières ein Statement für Europa und für Weltoffenheit setzen.

JUAN CRISÓSTOMO DE ARRIAGA Ouvertüre zu ›Los esclavos felices‹ ANTONIO VIVALDI Konzert für zwei Trompeten C-Dur RV 537 JEAN-PHILIPPE RAMEAU Suite aus ›Les indes galantes‹ VALENTIN SILVESTROV Stille Musik GEORG PHILIPP TELEMANN Konzert für drei Trompeten und Pauken D-Dur TWV 54:D3 Uptown Classics /4 im Skulpturenpark Waldfrieden in Kooperation mit der Cragg-Foundation

Chor und Orchester der Bergischen Universität laden am Freitag, den 26. Juni um 20 Uhr zu ihrem Semester-Abschlusskonzert in die Immanuelskirche Wuppertal ein. Wie gewohnt erwartet Sie ein sehr abwechslungsreicher Abend von klassischer und Filmmusik mit dem UNI Orchester, dem Barock-Ensemble, Jazz mit dem Ferienchor, Pop mit dem UNI Chor und natürlich auch das Blechbläser-Ensemble des UNI Orchesters. Alle Ensembles leitet Christoph Spengler, der auch moderierend durch den Abend führen wird. Lassen Sie sich dieses Feuerwerk verschiedener Stile nicht entgehen.

Eine Veranstaltung im Rahmen der Reihe
UNIkonzert

Kathy Kelly – langjährige Produzentin und Frontfrau der Erfolgsband The Kelly Family – überzeugt in ihrer Solo-Karriere mit zahlreichen Evergreens, gefühlvoll gesungenen Balladen, feurigen Hits sowie bekannten und neu arrangierten Gospels, Spirituals und Traditionals aus Deutschland, Spanien und Irland.

Die gefühlvolle, klassisch ausgebildete Sängerin und studierte Musikerin überzeugt mit einem breiten Repertoire an internationaler Musik und sorgt sicher für einen unvergesslichen Abend.

Mit dabei der Frauenchor Wupperklang. Der Chor besteht aus 26 Sängerinnen, die jede Woche mit viel Motivation, Dynamik, Konzentration aber vor allem ganz viel Spaß gemeinsam proben. Bereits 2017 begleiteten sie sehr erfolgreich das Kathy Kelly Konzert im Kulturzentrum Immanuel.
(Chorleitung/Dirigat Lynn Lin - Pianist Leonidas Touroutoglou)

Kinder bis 14 Jahre haben freien Eintritt bei je einem voll zahlenden Erwachsenen
Schwerbehinderte mit B im Ausweis zahlen den Normalpreis - die Begleitperson erhält freien Eintritt